Pero mientras tanto, en Broadway se lleva a cabo la producción del musical ‘Spider-Man, turn off the dark’. Se estrenó en julio del 2011 pero en menos de un año ha arrasado en taquilla. En la última semana del año batió un récord recaudando 2.941.790 de dólares. La banda irlandesa U2, compositora de la banda sonora, se sorprendió gratamente. El guitarrista The Edge afirmó que el éxito sirvió para demostrar que “no se puede hacer caer a un superhéroe”.

El musical ha sido de los más polémicos de la historia. En primer lugar, es el más caro que se ha producido en Broadway con un presupuesto de 65 millones de dólares. Para recuperar la inversión supone llenar las butacas cada día durante 7 años. Son muy pocos los musicales que han conseguido mantenerse en cartel tanto tiempo, solo 18 en total como Rent, El Fantasma de la Opera o Los Miserables.

Su primera directora, Julie Taymor, famosa por la dirección del musical de éxito ‘El Rey León’, fue despedida por los productores tras los numerosos accidentes que había sufrido el espectáculo. Por ejemplo, un actor cayó de una altura de 9 metros en medio de una función (desde que se empezó a representar en Broadway hasta la actualidad, un total de 6 actores han resultado heridos). La primera representación tuvo 8 interrupciones por fallos técnicos, alargando la obra a más de 3 horas. Su estreno cambió de fecha un total de cuatro veces y fue objeto de malas críticas antes de su estreno.

Tras este mal comienzo de ‘Spider-Man, turn off the dark’, el espectáculo ha sido un éxito y eso ha conllevado a que los productores hayan anunciado la creación de un documental explicando todo el proceso de realización. De hecho, el cineasta Jacob Cohl tuvo el permiso de poder filmarlo todo desde el primer día de ensayos. La polémica está servida, ya que Julie Taymor se ha negado a que ese documento salga a la luz.

La lucha entre productores y Julie Taymor es constante. La directora puso una demanda por no ser nombrada en el proceso de creación del guión y vestuario, muy importante para poder llevarse algún premio Tony. Los productores, en cambio, la han denunciado por incumplir sus obligaciones, al no querer incorporar los cambios que se le exigían.

Habrá que esperar a ver si se llega a estrenar el documental, que seguro que generará gran polémica y dará a conocer detalles hasta ahora desconocidos de esta gran superproducción teatral.

EEFF 2012

En este año olímpico emocionante cuando los ojos del mundo estarán puestos en el este de Londres, el East End Festival de Cine se está moviendo a julio de manera que no será tan difícil conseguir hoteles en Londres. Sí, las fechas para el año 2012 han sido confirmados entre el 3 y hasta 8 de julio de 2012.

En ella se podrá disfrutar de la habitual mezcla embriagadora de lo británico contemporáneo y el cine internacional con un programa de seis días de proyecciones de cortometrajes y largometrajes, estrenos, conferencias y multimedia, eventos en el barrio más dinámico e interesante de Londres.

Pero la diversión no se detiene ahí, pues será necesario que mantengas los ojos bien abiertos para más anuncios ya que el despliegue de East End es aún más amplia para lograr que el programa incluya un ciclo de proyecciones al aire libre y eventos en los meses de verano, durante todo el verano.

Las propuestas para la edición 2012 de East End Film Festival abren el lunes 28 de noviembre 2011.

Para aquellos que se preocupan por perder en su habitual exceso de caos película esta primavera, no se preocupe, ya que va a haber un montón de cine de acción que tienen lugar a finales de abril, cuando Sundance EE.UU. llegue a la ciudad. Sundance-Londres será un escaparate de quince de las mejores películas de Sundance, junto con música en vivo, charlas y foros de más de cuatro días a reventar en el O2 arena desde el 26 al 29 de Abril de 2012.

Por otro lado, ser un seguidor de East End Film Festival te ofrece una oportunidad exclusiva de ser los primeros en inscribirte para esta celebración inaugural del cine americano, por lo que para salir adelante de la gente y tener en tus manos madrugadores entradas Sundance, sólo tiene que registrarse aquí al newsletter (http://tinyurl.com/5u6kkom)

El East End Film Festival que comenzó como una plataforma para el este de Londres, donde cineastas han mostrado muchas obras de los talentos locales que han llegado a ganar premios en festivales de todo el mundo. La EEFF está muy orgulloso de poder apoyar a una de las comunidades del mundo cinematográfico más vibrantes, y siempre que el apoyo sigue siendo un objetivo clave, así como el festival se ha ampliado durante los últimos diez años para abarcar un programa internacional enorme.

EEFF 2011 contó con más de 60 películas y cientos de cortos que representan a 30 países. Este variado programa toma en el mejor de los dos británicos y cine del mundo, y se complementa con una amplia gama de eventos en vivo del sitio, específicas y clases magistrales que exploran los límites entre el cine y otras formas de arte.

Con un especial énfasis en el acompañamiento musical en vivo, el EEFF ofrece más formas de experimentar la magia del cine que cualquier otro festival de cine.

Imagen: EEFF

Festividad de Todos los Santos

Sin perjuicio de lo anterior, podemos decir que esta festividad tiene raigambre católica y ha sido fuente inspiradora de varias películas, series y dibujos animados. Seguramente todos recuerden alguna cinta de Halloween en la que se hayan asustado o hayan asustado a los amigos más miedosos del grupo. Sin embargo, esta festividad no sólo es una ocasión para recordar a los difuntos y apreciar películas que hayan hecho eco de esta fiesta católica, sino que también es una excelente ocasión para realizar un stop en la rutina y aprovechar los Viajes Puente de Noviembre.

Al respecto de ello, vale remarcar que existe una gran variedad de destinos por este puente de noviembre. Y así, entre medio de conmemoraciones, recuerdos y películas, todos podrán gozar de un viaje y celebrar esta festividad en alguna otra parte del país o del mundo.

De hecho, hay lugares que hacen grandes fiestas en honor al día de Todos los Santos y, en este marco, realizar un viaje hacia algún destino en donde Halloween se celebre con importantes acontecimientos es una opción perfecta.

En España, con motivo a esta festividad que honra a los difuntos, se llena de color a los cementerios, con muchas y diversas flores que adornan las tumbas de los seres queridos. Además, se hacen variadas celebraciones como, por ejemplo, el Tosantos de Cádiz, y el reparto de castañas y boniatos en Cataluña.

Y como la gastronomía es una parte importante de toda cultura, la misma se hace presente en esta festividad con algunos dulces típicos y tradicionales. Entre estos dulces cristianos, para llamarlos de alguna manera, podemos nombrar a los buñuelos de viento, que según cuenta la tradición cuando se come uno de estos buñuelos se saca un alma del purgatorio; a los huesos de Santo, que son dulces de azúcar y huevo que fingen el canibalismo sacro (si uno se come a los muertos simbólicamente es porque los quiere y no les tiene miedo); a las empanadas que se hacen en Galicia y que se comen en los cementerios; y al dulce conocido como Panallet que se hace en Cataluña.

Por todo lo antedicho, los invitamos a disfrutar de esta festividad con una magnifica combinación de películas, dulces típicos y viajes a otras partes del país. ¡No se olviden, hay muchos viajes para aprovechar el puente de noviembre!

Fuente: Familiario

Foto: Todos los Santos España por jlmaral en Flickr

Yo le hubiera dado la Palma de Oro sin problemas y es una de las mejores películas de la selección de Cannes 2011. Porque, de hecho, a diferencia de muchas otras, sin juegos de palabras, Habemus Papam no tiene intenciones de pontificar a nadie. Las costumbres del Vaticano y antigua para designar a un sucesor de Juan Pablo II, son ridiculizados desde el principio, pero sin ningún tipo de animosidad o anticlericalismo por parte del director de La Casa del hijo.

Cuando el psiquiatra que Moretti interpreta en la película llega a tratar el desafortunado Papa (Michel Piccoli), completamente asustado por la responsabilidad que le supondrá sentarse en el trono de San Pedro, existe la preocupación de que, de repente, la película se convirtiera en una especie de El discurso del rey. Pero pronto barridos en una escena hilarante de la confesión “analítica” de doble pública, predecible mecánica entre el alma y el subconsciente está muy bien desactivada por Moretti, que supera las expectativas con gran júbilo comunicatividad. Las creencias, las fantasías y la entrega se funden en efecto en la forma de este Papa, a pesar de sí mismo.


Su crisis existencial, una especie de crisis de fe mezclada con “sinusitis psíquica” causada por “la falta de atención“, que despiertan sus antiguos deseos y conducido por una melancolía romántica y burlesca entre los hombres. Piccoli respira una fuerza extraordinaria, lleno de brotes de violencia y fragilidad, sagrado para la partición. En cuanto a Moretti, filma a un Papa indeciso con ternura, como el resto del elenco de la cinta.

Bajo su mirada suavemente burlesca de hecho, los cardenales, obligados a encontrar ocupaciones hasta el veredicto Supremo – son hombres y dioses.

Habemus Papam
Nanni Moretti
Con Michel Piccoli, Nanni Moretti, Jerzy Stuhr

Hace unos años tuve la posibilidad de leer un libro titulado El Evangelio de Jimmy, firmado por Didier Van Cauwelaert, donde los investigadores estaban entusiasmados (juas juas) con la idea de clonar a Cristo utilizando la sangre de la Sábana Santa. James Frey, (y sólo puedo felicitarle) no habla de este tipo de Grand Guignol, es mejor que eso; aunque también certifica en una entrevista que es humilde como pocos: “No creo que alguien haya escrito algo mejor en el mundo a mi edad“.

Los Cristos de nuestra civilización son varios y hay miles de novelas modernas que hablan del personaje, de Dostoievski a Hubert Selby Jr., que cualquiera interesado podría encontrar sin dificultad. Sin embargo, el autor se plantea una cuestión, una de las más incendiarias que alguien puede plantearse desde un punto de vista estrictamente literario; desde la inocencia, ¿esta novela podría pasar por buena? A Houellebecq, uno se lo imagina bostezando. O al rectificativo Don DeLillo, algo tan increíblemente difícil de restaurar por el verbo que incluso un chico de mi calibre no podía hacerlo. James Frey, como sabemos, es un tipo que se atreve a todo: y escogió el ataque frontal.

Por lo tanto Avrohom Ben Zion, es un hippie neoyorquino que viaja a través de la ciudad con sus poderes sobrenaturales y una sonrisa: este Último Testamento es su historia (una compilación de historias cronológicamente dispuestas, contando los puntos de vista de una multitud de personajes (un policía, drogadicto, médico, vagabundo, padres de familia, etc.) que se cruzan en su camino un día.

Ben Zion profesa el sexo libre y el culto a la vida, pero no obliga a nadie, son las personas las que acuden a él, con las palmas, los fanáticos, todo el mundo normal. En esta reunión, todos se ven obligados a admitirlo, cambiando su vida para siempre. Participaciones libertario arrancadas de las fauces de la muerte, sin perjuicio de las crisis sin fin – las conversaciones con Dios, al parecer – Ben sigue su camino y castiga a nuestro mundo a su manera pacífica. Él sabe que los textos, hacen milagros, pero rechaza el dogma. No hay vida eterna, dice. No hay alma, ni infierno, no hay juicio, no hay creación y toda la religión es una estupidez gigantesca y brutal. “Si abriste los ojos, le dice a uno de sus discípulos, se vería que el fin está cerca.” No se trata en devinitiva de una lección de amor, sin de un martilleo constante a la sociedad en que vivimos.

El último testamento de Avrohom Ben Zion es el libro que nos gustaría odiar a causa de ese tipo de idiotez primaria profesada por el personaje, la historia y, en cierto modo, el propio autor, contra la corriente de cinismo absoluto fuera de tiempo. Pero James Frey es así, obviamente, arrogante, sincero, ingenuo y presuroso para correr entre la multitud. A partir de ahí, dos opciones: o se trata de un mentiroso, como fabricante, controlador (todos los reproches, y no es casualidad, podrían ser enviado a Cristo mismo), o la alquila sin restricciones la pasión de primer grado, su energía y su forma imperiosa para abrazar definitivamente el tiempo de América.

Hace tres años, Frey perdió a su hijo de once años de una atrofia muscular espinal. “Cada día en el hospital, me caí de rodillas y le supliqué a Dios que me perdonase, que le permitiera vivir, dejar crecer y conocer la alegría y el amor y encontrar su camino. Le dije que me llevara. Le rogué, le supliqué, lloré. Pero nada ha cambiado. Leo se enfermó, estuvo débil, y luego murió” .”Esta novela era una forma de terminar con la esperanza de inducir a error y trascender el dolor de la pérdida“; o simplemente otro de sus lanzamientos editoriales demasiado estúpidos para ser honestos.

Estados Unidos, el libro fue publicado por una galería de arte y fue un escándalo; (Frey odia rotundamente a las religiones, y Cristo es una pareja liberal feliz que acabará mal) aún está pendiente. Por lo tanto, puede dejarse en manos del autor, también la prosa más eficaz, en beneficio de la duda y pensar en un bucle a la simplicidad del mensaje de una sola mente: “Me dijo que su elección era amar tanto como sea posible, y darse a otros en la medida de lo posible, y sentir la alegría, la felicidad y el éxtasis y el placer tanto como fuera posible“.

Kevin Costner en la película Bailando con lobos

Kevin Costner y Bill Paxton harán el papel de dos amigos cercanos durante la Guerra de Secesión, que se convirtieron en enemigos a su regreso en sus respectivas ciudades en Virginia Occidental y Kentucky. La serie se ocupará de las tensiones, los desacuerdos, el amor imposible y el resentimiento que lleva a las dos familias a una segunda secesión.

Es Kevin Reynolds, Kevin Costner, que es familiar, después de haber trabajado con él en Waterworld y Robin Hood, quien se encargará de la realización de esta miniserie.

En la película, de Norman Z. McLeod, uno puede ver al actor y cantante Danny Kaye y Virginia Mayo y Boris Karloff. Kaye interpreta el papel de Walter Mitty, un joven escritor con un pequeño sueño de trabajar como corrector de pruebas en una editorial de novelas. Él piensa en westerns y películas de aventuras cada vez que se cruza con la bella Virginia Mayo y el malvado psicoanalista Boris Karloff.

Hasta que sus fantasías se hacen realidad:

Ben Stiller debería hacer esta nueva versión producida por Fox, en la que él mismo se encargaría de representar el papel de Walter Mitty.

Otro proyecto atractivo para Ben Stiller, esta vez sólo para la cámara: Vecinos. En esta comedia de ciencia ficción que firma Akiva Schaffer (Hot Rod) y escrita por el dúo Seth Rogen / Evan Goldberg (El avispón verde). De su asociación a menudo saltan chispas, consulta la gilarante Dodgeball o La Leyenda de Ron Burgundy.

Actualmente trabaja en Submarine, película que produce. Y no solo eso, Ben Stiller está involucrado en muchas películas. Se espera que la mayoría: mientras somos jóvenes Noah Baumbach (Greenberg) y Zoolander 2, Justin Theroux (clase actor a David Lynch y el co-guionista de Tropic Thunder y Iron Man 2).

El cara a cara Ben Stiller / Tom Cruise podría ser interesante en The Hardy Men, es una lástima que la película vaya a ser dirigida por el Shawn Levy hack (Noche en el museo). También habrá en la Torre Heist Brett Ratner (en la foto), el Océano comedia de acción de los Doce, el elenco bastante numeroso contará, con los fantasmas de los 80: Eddie Murphy y Matthew Broderick, pero también con Casey Affleck y Michael Pena.

El tráiler de Jack & Jill, la última comedia del dúo formado por Adam Sandler y Dennis Dugan, sugiere algo tan malo que apenas salió al aire, ya es parodiado, al menos recontextualizado para mostrar lo malo que es. No estamos lejos de creer en tales exageraciones.

Igual que a la salida de Mytho, el dúo que también lo hizo en Chuck y Larry, han demostrado que no tienen miedo a los excesos y que a veces pueden hacernos reír. Jack & Jill, pero es que, ¿es una película también? Adam Sandler interpreta a un padre y su hermana gemela incorregible que no puede deshacerse de él. Aparecido en la web americana el fin de semana pasada, el ráiler fue parodiado el lunes.

Como beneficio adicional, en poco más de un minuto, se le pregunta “¿pero que haría Al Pacino en este lío?” Aquí está el tráiler famoso:

Ahora aquí está George C. Scott, el famoso general Patton llorando frente a la nulidad del tráiler:

Un tráiler que también afecta a Nicolas Cage:

E incluso los terribles chiquetes de South Park:

Publicado hace unas horas, el trailer de Hugo confirma que este proyecto está totalmente fuera de lugar en la filmografía de Scorsese. Refiriéndose a veces, a Oliver Twist o Metrópolis de Fritz Lang, la atmósfera tira de la comedia cuando aparece Sacha Baron Cohen (Borat hilarante) en el papel de un agente de estación. En su dirección de actores, Hugo – que es el trailer de la película nombre – también cuenta con su estatus de cuento para niños, lejos de las secuencias sangrientas que utiliza habitualmente el tío Marty.

Si la música puede salir de un escéptico, la perspectiva de cambio en el registro de Scorsese parece emocionante. A través de esta historia sobre el poder de la ilusión, que es también el origen de las películas de fantasía de que el director se va, que muestran el carácter particular de Georges Méliès (Ben Kingsley).

En un momento en que Steven Spielberg presentará su visión de Tintín en 3D, a su vez, Scorsese explora las últimas innovaciones técnicas para un mejor retorno al arte desde la infancia y la maravilla. El elenco se completa con Asa Butterfield, Moretz Chloe (la niña de Kick-Ass y Let Me), Jude Law, Christopher Lee y Ray Winstone.

Hugo será estrenada en España el 14 de diciembre.

Hotton fue una fuerte opositora a la ley de matrimonio igualitario promulgando que “la familia tiene que ser compuesta por un papá y una mamá”.

Según publica Infobae, mientras se desarrollaban las elecciones porteñas, el sitio web de la militante contra el aborto fue hackeado por un atacante anónimo, quien cambió la portada de la página y dejó un mensaje recordándole su voto negativo durante la discusión de la ley de matrimonio igualitario el año pasado.

Fuente: Infobae